Pendant mes vacances j'ai visité Moulins, une petite ville de l'Allier qui se situe à une cinquantaine de kilomètres de Vichy. L'architecture de cette petite ville est magnifique mais j'ai surtout été emballée par le musée du costume de scène. Je n'ai pas pu prendre de photos malheureusement elles sont interdites. Je me suis donc débrouillée en scannant des photos sur les différentes plaquettes distribuées à l'entrée et j'ai pu trouver des photos sur internet pour faire ma petite présentation et vous donner envie de visiter ce lieu fantastique.

Le centre national du costume de scène et de la scénographie est un site unique en France, comme à l'étranger, pour découvrir les plus beaux costumes de théâtre, de ballet et d'opéra mis en scène dans des expositions scénographiées.

Le thème de l'exposition qui a lieu en ce moment jusqu'au 20 mai est : "costumer le pouvoir" opéra et cinéma.

Cette exposition nous propose une représentation du pouvoir à travers les costumes des personnages historiques ou inventés et qui ont été mis en scènes pour des films et des opéras.

D'immenses vitrimes reconstituent les décors des plateaux de tournages, présentent les costumes et les objets qui symbolisent le pouvoir commes les bijoux, couronnes, armes, armures, trônes.....

Des panneaux expliquent parfaitement le concept de cette exposition : montrer la représentation du pouvoir par son costume.

l'exposition commence par ce magnifique tableau qui s'intitule : pouvoirs éternels et sans frontières.
La photo est évidemment très mauvaise mais on voit à gauche le costume de la toison d'or dans l'opéra de Médée, au centre Les six anges noirs de Simon Boccanegra l'opéra de Verdi et à droite le soldat dans Salomé l'opéra de Richard Strauss.

"Comme des malédictions jetés sur le monde des humains, ce sont les pouvoirs qui font tourner la terre. L'or et le mal sont représentés ici. La Toison d'or et les anges noirs nous font entrer dans le labyrinthe du pouvoir" (extrait de la plaquette du musée).

Cette vitrine s'intitule : De l'importance d'être sacré

On peut y admirer les costumes du film "Jeanne d'Arc" de Luc Besson.

le costume de Charles VII a été porté par l'acteur John Malkovich. Ce manteau en velours bleu est brodé de fleurs de lys et doublé de fourrure blanche et de véritables queues d'hermine. L'armure est dorée à la feuille d'or,  doublée de velours rouge et la couronne est dorée à la feuille d'or et sertie de pierres de couleur. Le sceptre et la main de justice sont en métal doré.

En admirant  la finesse de ces fleurs de lys symbole du pouvoir royal, j'ai surtout pensé à l'incroyable travail des brodeuses qui ont  le magnifique pouvoir de maîtriser l'aiguille.......

La pourpre et le laurier

On voit mal mais ce sont les costumes d'Astérix et Obélix portés par Christian Clavier et Gérard Dépardieu dans Astérix et Obélix contre César le film de Claude Zidi.

On peut y voir aussi le costume de Jules césar porté par Alain Delon.....

Cette scène montre les symboles du pouvoir rattachés à l'antiquité.

La pourpre et le laurier se prêtent à la parodie, au décalage et à la caricature. Cette vitrine m'a vraiment beaucoup amusée !!!!!

Par contre j'ai été émue en découvrant cette robe qui est celle que portait Isabelle Adjani dans "la Reine Margot"

On peut même voir le sang sur la robe.

Cette vitrine représente l'intolérance religieuse et le crime d'état.

La robe de la Reine Margot est une robe blanche en soie floquée, ornée de fausses taches de sang. Sa robe maculée de sang fait le lien entre le massacre de la Saint Barthélemy et le meurtre de son amant, résumant ainsi le contexte de l'époque et sa vie de femme (extrait de la plaquette du musée)

Isabelle Adjani en reine Margot.

Et il y a bien sur beaucoup d'autres représentations du pouvoir parce que cette exposition comporte 13 salles. Entre autres les costumes du film "les adieux à la reine" le film de Benoit Jacquot pour symboliser la décadence du pouvoir......

J'ai beaucoup aimé la mise en scène de cette exposition et le sujet traité de cette manière est vraiment judicieux.

Il donne envie de revoir certains films, de lire ou tout simplement rêver à la splendeur de ces costumes décharger du pouvoir qu'ils sont censés incarner. 

Laure Adler nous propose de passer la semaine

en compagnie de Marguerite Duras dans son émission

"Hors-Champs" sur France-culture

L'émission est programmée chaque soir

du lundi au vendredi de 22h15 à 23h  

Durée moyenne de l'émission 44 minutes

Le site de l'émission ICI

Pour discuter de Marguerite Duras :

Laure Adler s'entretient avec  Mireille Calle-Gruber, professeur de littérature française et d'ésthétique et écrivain.

avec Christine Angot, écrivain. Claire Denis, cinéaste.....

Marguerite Duras va bientôt avoir cent ans et « Hors-Champs » lui rend hommage en proposant à cinq amoureux et amoureuses de Duras d'évoquer des fragments de sa vie d'écrivain et aussi, pour certains qui l'ont connue, des épisodes de sa vie et de l'amitié qui les liaient à elle.

Duras va-t-elle rester dans l'histoire de la littérature?

Oui, assurément, tant l'invention et la construction de sa propre langue perdurent à travers le temps. Duras est encore lue par les plus jeunes générations ; sans doute parce qu'elle parle de thèmes universels et parce qu'elle a mis en jeu sa propre vie pour en faire la matière de son écriture.

Toute la semaine, grâce aux analyses et aux témoignages et par la grâce des archives où la voix de Duras ressurgit, sera une tentative de mettre en lumière une oeuvre qui garde encore aujourd'hui, de l'effroi, du mystère, de l'énigme. (extrait du site de France Inter) 

Le bureau de Marguerite Duras

Edition Actes sud : collection Babel / 60 pages 

Je peux faire voyager ce livre. Si quelqu'un a envie de le lire, il suffit de m'envoyer un mail.

J'ai lu la critique de ce livre sur le blog "Je me livre"  qui m'a donné vraiment envie de le lire. Et j'ai reçu ce roman quelques jours après dans ma boite aux lettres. Non non rien de magique dans tout cela ! Juste la gentillesse de Philisine Cave qui me l'a envoyé.

Henry Bauchau est mort l'année dernière. Pendant la manifestation littéraire au mois de septembre à Guéret "Les rencontres de Chaminadour" Sylvie Germain a rendu hommage à cet écrivain qui venait de nous quitter.

Je n'avais encore lu aucun livre de Henry Bauchau et Philisine Cave m'en a donné l'occasion.

"Diotime et les lions" fait partie d'un cycle, ce petit roman (60p.) s'articule entre le 1er tome "Oedipe sur la route" et le 3ème tome "Antigone"..

J'ai lu sur Internet  qu'il faut avoir lu "Oedipe sur la route" pour  comprendre cette histoire. Bon et bien tant pis !!  J'ai lu ce roman avec beaucoup de plaisir, je ne me suis pas aperçue qu'il me manquait des éléments.

"Diotime et les lions" est écrit sous la forme du récit légendaire. 

Diotime fait partie d'un peuple de l'antique Perse dont les ancêtres sont des lions,  son grand-père paternel Cambyse en est la branche directe.

Chaque année, un combat ritualisé s'engage entre les lions et les hommes. Les femmes n'ont pas le droit d'y  participer, mais Diotime demande à sa mère l'autorisation de combattre.

Diotime veut enfreindre les lois du clan et sa mère s'oppose à sa quête, mais Cambryse qui a une véritable adoration pour sa petite-fille cède à son désir. 

Pendant le combat, Diotime est auprès de son grand-père au coeur d'un tableau dantesque où se mêle la sauvagerie des hommes, décuplée par la prise de boissons et de champignons sacrés, et la rage des lions qui se défendent.

"Les rugissements des fauves, les hennissements des chevaux, le tintement des armes, les cris des traqueurs, tout cela m'avait enivrée. Soudain, avec le vent frais du matin, le soleil est sorti des flots de poussière soulevés par le début du combat et, tout enfiévrée, j'ai senti le désir de tuer mon premier lion. (extrait page 18)

Ce récit nous montre peu à peu la personnalité mythique de Diotime. Elle est l'élue, celle qui amorce un nouveau cycle à son clan.

Je vais peut-être me lancer dans l'aventure et lire cette trilogie :

Edité chez Actes Sud : 2011 / 215 pages

Ce livre a reçu de très bonnes critiques à sa publication, mais un accueil mitigé sur les blogs. Le titre parle de lui-même : Un été sans les hommes et l'histoire d'une femme qui est quittée par son homme !

Cet homme est un mari délicat puisque qu'il ne dit pas " jeveux te quitter" mais "j'ai besoin de faire une PAUSE" . Ce qui est beaucoup moins délicat c'est que la PAUSE en question n'est autre que la  jeune collègue du gentil mari...

Quand Mia apprend de la bouche de son mari ce besoin de faire une PAUSE après 30 ans de vie commune, elle se retrouve en hôpital psychiatrique. Du coup elle aussi part faire une PAUSE.

Avec ce roman, Siri Hustvedt nous propose un patchwork de tranches de vie et de réflexions sur l'existence et la relation entre les individu sur un ton à la fois cynique et ironique.

Mia est une poétesse mais aussi une intellectuelle, elle a toutes les clés pour analyser sa situation et elle ne va pas s'en priver ! Sous le regard du lecteur qui devient un peu le voyeur de sa déchéance et de sa reconstruction, elle se livre à une  véritable introspection de sa vie intime avec beaucoup de lucidité et d'humour avec l'aide de sa psychanalyste qui va lui permettre de parler sans retenue de tout ce qui la blesse.  

Mia va sortir de l'hôpital et reprendre une vie normale entourée de sa mère, sa fille et des femmes qu'elles rencontrent au cours de sa convalescence. C'est ainsi qu'elle va prendre le temps de rencontrer et d'écouter les femmes qui l'entourent.

Ce roman est intéressant parce qu'il abordent beaucoup de points comme la relation de couple, les enfants, les parents qui vieillissent, les adolescents........ Mia raconte, dissèque, analyse, compare et sort ainsi peu à peu de sa souffrance. Et son ex-mari que fait-il pendant sa PAUSE ? La fin du roman le raconte et nous offre une conclusion tout aussi classique que le début de l'histoire. Cette banale crise de couple est analysée au scalpel ce qui permet de la rendre intéressante. Il faut souligner que dans cette histoire ce n'est pas le mari qui a tiré les meilleurs bénéfices de cette PAUSE qu'il a pourtant souhaité..... 

Je ne peux pas dire que ce roman a été un coup de coeur, mais il m'a souvent amusée voir étonnée, parce qu'il est traité  avec beaucoup de finesse et d'effronterie. Cette histoire de couple est résolument dans la norme, du coup "Un été sans les hommes" ne nous apprend rien de plus dans la manière de gérer une crise de couple, c'est ce qui m'a ennuyée et un peu déçue. 

Par contre, le personnage de Mia qui est très touchante dans sa manière de réfléchir à sa situation, mais tous les personnages qui traversent  ce roman sont attachants. 

Je tenterais sûrement de lire d'autres titres de cette auteure.

Pour en savoir plus sur Siri Hustvedt qui est la compagne de Paul Auster un petit clic ICI

Le 8 mars il est important de célébrer la journée internationale de la femme parce que dans beaucoup trop de pays encore, les femmes ne sont pas respectées comme doit l'être tout être humain. 

Un film de Atiq Rahimi adapté de son livre

"Syngué Sabour" Prix Goncourt 2008

avec l’aide de Jean-Claude Carrière

Avec Golshifteh Farahani et Massi Mrowat, Hamidreza Javdan

On se souvient  de la sortie de ce magnifique roman Syngué sabour

qui a reçu le prix Goncourt tellement mérité.

Pour tous ceux qui ne l'ont pas encore lu, ce roman est maintenant sorti en poche.

Le film est une véritable réussite et Atiq Rahimi a vraiment réussi à mettre en images, on peut même dire "en lumière" son roman qui symbolise toute l'horreur de la vie quotidienne des femmes afghanes.

L’actrice iranienne Golshifteh Farahani joue magnifiquement le rôle de la femme qui se confie à son mari dans le coma.

Le film montre les quartiers populaires de Kaboul, les maisons détruites, la population qui souffre et toute l'hypocrisie de ces hommes, ces militaires, ces religieux qui peuvent agir à leur guise, dans la complète impunité d'un pays dans le chaos.

Je n'en dirais pas plus, il faut aller voir ce film et lire le roman.....